viernes, 30 de diciembre de 2011

Sangre y helado

Some Guy Who Kills People

Para la ultima reseña del año había que recomendar la película que marcó el debut bestial como prensa en el BARS 2011.


“Some Guy Who Kills People” es una película cuyo titulo anuncia cual será su trama principal: un tipo que mata gente.


Años atrás, un joven ilustrador de comics fue abusado y golpeado por un grupo de hombres, hecho que marcó su vida y lo llevó a la locura e intentar suicidarse.


Hoy en día ese joven es un adulto, que luego de salir de un psiquiátrico, vive con su madre y trabaja como heladero, pero su rutina se verá truncada con la reaparición de su hija.


Una chica que con carisma y actitud logra ganarse la confianza de su tímido y reservado padre, logrando que salga con una mujer por primera vez en muchos años.


La película sería una comedia familiar de no ser que un asesinato le sucede a otro y el humor negro invade cada vez que se hacen presentes el Sheriff y su ayudante.


El hecho de ser producida por John Landis, dirigida por el especialista en cine clase B Jack Perez e interpretada por un par de caras conocidas del género, le da más interés a la película.


Suspenso con gotas de gore, comedia blanca y negra, relaciones filiares y fraternales, hacen de “Some Guy Who Kills People” una grata sorpresa.

miércoles, 28 de diciembre de 2011

A darle átomo

Bride of the Monster

A pocos años de la creación de Hollywood, los críticos decidieron apodar a Edward Davis "Ed" Wood Jr. como el peor director del mundo, pero la verdad es que a Hollywood le quedaban y le sigue quedando muchos años para producir películas de directores que le robaron el título a Ed Wood.


"Bride of the Monster" es su segunda película y uno de sus títulos menos reconocidos, aunque no menos importante, ya que es la primera incursión del director en el cine de terror y tenía al excelentísimo Bela Lugosi como el Dr. Eric Vornoff.


En el pantano de algún pueblo perdido, hubo doce desapariciones de personas y la policía está sin pistas acerca de quién o qué puede ser el causante de esto, pero la reportera Janet Lawton le atribuye las desapariciones a un monstruo relacionado con "La casa de los sauces" donde habita el Dr. Vornoff, famoso por su locura con la experimentación atómica.


Janet, al no conseguir apoyo del departamento de policía ni de su esposo, decide ir a investigar por su propia cuenta y termina descubriendo que en los alrededores de la casa habita más de un monstruo.


Las películas de Ed Wood son clase B en su máximo exponente, donde se pueden ver dos tubos de luz en un tablón haciendo de computadora o al propio actor moviendo los brazos de la criatura para simular sus ataque.


Antes o después de ver un film de este menospreciado director por primera vez, es necesario ver la película "Ed Wood" de Tim Burton, que cuenta magníficamente su vida y obra.

lunes, 26 de diciembre de 2011

Noches de radio

Talk Radio

La radio ha sido escenario de muchas películas y "Talk Radio" es una de las más desconocidas, pero también una de las mejores.


Barry Champlain es un conductor nocturno de radio de Dallas, cuyo programa es el más escuchado en su horario.


Noche tras noche conversa y debate con sus oyentes de sexo, drogas, política y cualquier tema que se pueda tratar, por más incomodo que sea.


Y en esto último Barry Champlain es un especialista, ya que sus posiciones, muchas veces polémicas, provocan una bandada de simpatizantes y detractores, algunos de ellos muy peligrosos.


Entre sus oyentes se destacan un anciano, un adolescente y, el más peligroso, un nazi que lo critica y lo amenaza en cada programa.


Vale destacar el trabajo de Oliver Stone, quien cuenta un programa de radio desde adentro como nadie lo hizo antes.


"Talk Radio" es una película donde las palabras lo son todo, pero esto no le quita suspenso y nerviosismo, al contrario, cada cosa que se dice provoca algo en el oyente y en el espectador.


Indispensable para el fanático de la radio y excelente para cualquiera que quiera ver una película que, a 23 años de su estreno, sigue provocando.

viernes, 23 de diciembre de 2011

La muerte viste de rojo

The Masque of the Red Death

Los que hayan leído el relato en el cual está basado esta película, no busquen una fidelidad absoluta a la historia escrita por Edgar Allan Poe en la adaptación de Roger Corman, ya que posee varios agregados para hacer a la historia más extensa. 



Los que no hayan leído el relato, o tengan pensado hacerlo después de leer esta nota, siéntense y disfruten porque, sin dudas, es una de las joyas con el maestro Vincent Price.


"The Masque of the Red Death" es una historia que toca gran cantidad de temas, como lo son la fe, el amor y la inmortalidad, entre otros.


En la aldea de Catania, un extraño hombre de rojo le avisa a una anciana que "el día de su salvación está al caer", pero cuando la anciana vuelve a la villa, la muerte roja la ataca.


El príncipe Prospero, monarca en esas tierras, llega al pueblo mal recibido por sus aldeanos, uno de ellos lo insulta y Prospero decide llevárselo junto con su amante y el padre de ella a su castillo.


Su plan es utilizar a los dos aldeanos como parte de su cruel entretenimiento y a la chica, quien demostró que su fe por Dios era tan pura como la fe de Prospero por El señor de las moscas, para otros motivos más oscuros.


El príncipe Prospero hace saber a todos los señores de las tierras que los que quieran salvarse de la muerte roja vayan a su castillo, pero que eviten las infestadas tierras de Catania.


Los constantes "entretenimientos" de Prospero y las escasas, pero muy importantes, apariciones del extraño de rojo, hacen que "The Masque of the Red Death" sea interesante desde principio a fin.

miércoles, 21 de diciembre de 2011

Con el camión en los talones

Duel

Todos comenzaron de alguna manera y Steven Spielberg lo hizo colándose en los estudios Universal, mucho antes de ser quien es.


Poco a poco fue haciéndose un nombre, consiguiendo sus primeros trabajos dirigiendo episodios de televisión a fines de los 60 y principios de los 70.


Hasta que le dieron la oportunidad de dirigir un telefilm que, sin saberlo, cambiaría su carrera llegando al cine y siendo respetado por sus pares más experimentados.


"Duel" nos cuenta una historia de suspenso en la ruta, donde un hombre que viaja con su auto es perseguido y atacado por un enorme camión cisterna sin motivo alguno.


Con elementos mínimos como lo son un auto y un camión, la película mantiene el ritmo en todo momento, logrando ser realmente angustiante por momentos.


El protagonista humano es Dennis Weaver, quien se carga la película al hombro, logrando trasmitir terror y paranoia gracias a su enorme interpretación.


El protagonista vehículo es un enorme camión Peterbilt 281, a cuya imponente presencia se le suma su arruinada imagen y su misterioso conductor.


"Duel" es una muestra de cine por parte de un joven Steven Spielberg, sin los artificios ni los enormes FX a los que este gran director hace más de 30 años nos tiene acostumbrados.

lunes, 19 de diciembre de 2011

El vampiro de al lado

 
Fright Night

Luego de ver la nueva "Fright Night", la cual se aleja bastante de la original e igual no deja de estar buena, se me ocurrió escribir sobre la vieja "Fright Night".


Charly Brewster, como muchos adolescentes, es amante de las películas de terror y seguidor del programa "Fright Night", conducido por Peter Vincent, actor de películas del género y supuesto verdadero cazador de vampiros.


Una noche, mientras Charly está con su novia Amy, ve por la ventana como en la casa de al lado, que por mucho tiempo estuvo abandonada, entra un desconocido con un ataúd y esto automáticamente le dispara curiosidad.


Curiosidad que pronto se convierte en terror, al ver a través de su ventana a Jerry, el nuevo vecino, mordiendo el cuello de una chica.


Tras este descubrimiento, Charly recurre a la única persona que tiene, según sus películas, suficiente conocimiento acerca de vampiros: Peter Vincent, el actor y conductor de su programa favorito.


El vampiro debe ser la única criatura que La Bestia trató muy poco y no hay mejor forma de cortar con su ausencia que con una película de culto.

miércoles, 14 de diciembre de 2011

Hombres de gris

The Hidden

Si una película trata de un dúo de oficiales tras un alien camuflado en cuerpos humanos, todos diríamos que es "Men in Black", menos el guionista Lowell Cunningham que seguro se basó en esta película para crear su cómic.


"The Hidden" comienza con un violento asalto a un banco, seguido por una persecución policial clásica y el delincuente a punto de morir en un hospital.


Un policial normal se convierte en una película de ciencia ficción cuando el delincuente se levanta y le introduce por la boca un alien negro a su agonizante compañero de cuarto, quien se levanta y se retira del hospital.


El agente policial Beck tiene que ayudar, muy a su pesar, al agente del FBI Gallager a investigar una seguidilla de robos y asesinatos causados por distintas personas sin conexión aparente.


Ya sea como un hombre grande o una joven stripper, el alien seguirá su derrotero de caos arriba de un Ferrari al son de su amado heavy metal.


El misterio de los asesinatos y los asesinos que los cometen crece a medida que avanza el film, al igual que el extraño comportamiento del agente Gallager.


"The Hidden" es una buddy movie policial y de ciencia ficción con los clásicos tópicos de cada género, pasados por el tamiz propio de la década de los 80.

lunes, 12 de diciembre de 2011

Muere y deja morir

Batoru rowaiaru a.k.a. Battle Royale

Formas de controlar y de matar gente hay muchas, pero la mirada oriental siempre supo como llevarlo todo a otro nivel,y "Battle Royale" es una de las formas más violentas de controlar a los estudiantes: no dejarlos vivos.


Japón está en una situación crítica, el desempleo aumenta y los estudiantes se revelan a cada oportunidad, como una solución a esto el gobierno impone la ley Battle Royale, donde una vez por año se elige una escuela al azar y todos sus estudiantes son transportados a una isla donde tienen que matar para sobrevivir.


Nanahara Shuya despierta junto con sus compañeros en un salón donde un militar les explica que deben sobrevivir durante tres días en la isla con la comida y el agua justa más un arma, que puede serdesde una Uzi a una navaja o una sartén (adivinen a quién le toca esa).


"Battle Royale" es 144 minutos de tiros, golpes, intriga y humor negro, recomendadísima para los que de vez en cuando ven una película de la otra punta del mundo.

viernes, 9 de diciembre de 2011

Mosquito muerto vivo

Cronos

Lejos de los presupuestos enormes con los que se maneja en la actualidad, Guillermo del Toro se adentró con su opera prima en una historia de vampiros inusual.


Jesús Gris le hace honor a su apellido y vive su rutina diaria en un local de anticuarios, acompañado por su huérfana y muda nieta.


Un día cualquiera, interrumpen la paz habitual unas cucarachas salidas de una estatua que obligan a Jesús a abrirla para investigar el por qué de los insectos.


Pero esto dejará de importar pronto, ya que adentro de la estatua se encuentra con un artefacto en forma de escarabajo cuyas garras le pinchan la mano y le extraen su sangre.


Más tarde, Jesús Gris se ve más jovial y enérgico, pero su alegría se verá interrumpida por la destrucción de su local a manos de Ángel de la Guardia.


Este último es el sobrino de un adinerado y enfermo de la Guardia, quien busca este artefacto que provee la vida eterna, siempre y cuando sea usado como dicen las instrucciones que tiene en su poder.


La búsqueda del artefacto por parte de Ángel y la negación de dejarlo ir por parte de Jesús, los harán recorrer un camino de sangre, muerte y vida.


Además de una hermosa puesta en escena, la película goza de un magistral trabajo de Federico Luppi y la primera colaboración del director con Ron Perlman, más conocido hoy por su labor como Hellboy.


"Cronos" es una fabula oscura sobre la vida, la muerte y la redención, que gracias al poderío visual de Guillermo del Toro es también un clásico de culto. 

miércoles, 7 de diciembre de 2011

... and Justice for All

http://filmache.files.wordpress.com/2011/03/film-ache-rutger-hobo-with-a-shotgun1.jpg?w=623&h=317
Hobo with a Shotgun

"Hobo with a Shotgun" es un trailer filmado para el programa doble de Robert Rodriguez y Quentin Tarantino, titulado "Grindhouse". 


El trailer de Jason Eisener fue llevado a largometraje y le salió una historia que recuerda a "Taxi Driver", pero con el infantable gore. 



Un vagabundo llega a Hope Town, un lugar donde la mafia de The Drake es la ley, y ve a una cortadora de pasto por la cual empieza a pedir plata para comprarla.


El vagabundo ve el sadismo de un camarógrafo pagando monedas a desocupados para torturarlos, un Papa Noel pedófilo y prostitución en las calles.


Cuando intenta proteger a Abby, una prostituta del hijo de The Drake, este le escribe con una navaja en el pecho "escoria" (scum). 


Luego de conseguir el dinero para comprar la cortadora, un grupo de ladrones asaltan la tienda y el vagabundo decide tomar una de las escopetas a la venta para hacer justicia por su cuenta, no solo en el local, sino también en toda la ciudad.


Salvando las distancias, "Hobo with a Shotgun" y "Super" parecen ser parte de una nueva camada de películas que mezclan el humor negro, el gore y las historias de héroes.

lunes, 5 de diciembre de 2011

Cuando pase el temblor

Tremors

Una película que abre una saga muy gastada en la televisión argentina, pero no por ello deja de ser una gran película de aventuras y suspenso.


Perfección es un pueblo que, mas allá de su nombre, de perfecto no tiene nada, pero en él conviven personajes interpretados por verdaderas estrellas de culto.


Una pareja de obreros, interpretados por un joven Kevin Bacon y el experimentado Fred Ward, en medio de su rutina diaria se encuentran a un viejo vecino muerto en una antena.


Más tarde, a este viejo se le sumará un pastor y sus ovejas masacradas en mil partes, una pareja madura con su auto y una especie de serpiente gigante, muerta y atascada en un auto.


Esto será para el comerciante chino, interpretado por el legendario Victor Wong, un negocio; para la pareja pro-militar, comandada por Michael Gross, lo más parecido a la tercera guerra mundial; y para la sismógrafa, de Finn Carter, el progreso en su carrera.


Pero la prioridad pronto será la supervivencia, intentando matar a esos monstruos subterráneos bautizados por ellos mismos como Graboids.


A esta altura, "Tremors" en un pequeño y polvoriento clásico apto para todo público, con un elenco de actores que en su mayoría sus nombres no dicen nada, pero al ver sus caras uno sabe que los vio en varias películas.

viernes, 2 de diciembre de 2011

Gore por aquí, gore por allá

The Wizard of Gore

Con el reestreno en cine de "The Godfather", La Bestia no podía dejar de aprovechar la oportunidad para hablar de otro padrino, no tan popular pero igual de importante: Herschell Gordon Lewis, el padrino del gore (aunque, cuenta la leyenda, que él considera a Lucio Fulci el verdadero merecedor de ese título).


Montag, el magnifico es un mago que en todas sus presentaciones, después de un discurso sobre lo que es la realidad, pide la ayuda de una "voluntaria" del público para hacer su mejor acto... mutilarlas.


Sherry Carson queda tan fascinada tras ver el mejor truco de Montag, que decide conseguir una entrevista con el mago para su programa de televisión, pero cuando ve por segunda vez el truco y las noticias del diario, comienza a sospechar acerca de la "ilusión".


"The Wizard of Gore2 tiene la forma de un policial, pero con un poderoso agregado de gore, como bien especifica el nombre, de la película y de esta nota..