lunes, 29 de abril de 2013

Mala

Suburban Mayhem

Buscando info de otra película me topé con un dibujo de una mujer de negro, fumando en la calle, con un auto clásico detrás y las palabras “FAME, LUST, MURDER… AND KATRINA”.


No se trataba de otra cosa que del póster de “Suburban Mayhem”, film del que me sentí obligado a buscar y mirar.


Desde la siempre interesante Australia, llegó esta pequeña película que mezcla muy bien el humor negro, con el drama familiar y el policial.


Pero nada tendría la potencia que tiene si no fuese por su protagonista Katrina, una avasallante femme fatale moderna, manipuladora y desequilibrada, interpretada por la desconocida Emily Barclay.


La película es un falso documental, donde por un lado los protagonistas de la historia son entrevistados y por el otro se cuentan los hechos de manera tradicional.


Esto me recordó a la también recomendable “Bernie”, penúltima película de Richard Linklater protagonizada por Jack Black, cinco años posterior a “Suburban Mayhem”. 

lunes, 22 de abril de 2013

Crónicas bestiales: BAFICI 15

Si, al BAFICI van muchos hipsters, pero también muchos ancianos y gente que gusta del cine sin importarle quién esta a su lado mirando la película.

Y por eso La Bestia asistió a esta decimoquinta edición para ver un puñado de películas de diferentes géneros y naciones.

Tráiganme la cabeza de la mujer metralleta

Comienza el BAFICI, La Bestia con su primera acreditación en el festival no puede decepcionar a sus lectores, y la primera película que decide ver es "Tráiganme la cabeza de la mujer metralleta".


Mientras que "P3ND3JO5" de Raul Perrone tenía una fila que pasaba la puerta, el film chileno que nos concierne gozaba solo de 5 o 6 espectadores.


El título prometía y la película no defraudó, siendo un western urbano con influencia del exploitation y de un famoso videojuego de "cumplir misiones".


De echo, con una idea de "heroína" muy similar, ya que la mujer metralleta, perseguida por el mafioso argentino Che Longana, es una hermosa actriz que posee más armas, sensualidad y sangre fría... que ropa.


La película cuenta la mala suerte que tiene Santiago Fernandez, DJ en el bar de tango de Che Lolanga, al elegir un mal momento para ir al baño y escuchar cuando el jefe mafioso decide matar a la mujer metralleta.


Entre la espada y la pared, ya que por escuchar la reunión de su jefe estaba por ser eliminado, Santiago promete que en solo 24 hs. traerá la cabeza de la mujer metralleta.

They Live

En pésimas proyecciones como la primera de “They Live” en el renovado Arteplex Belgrano es donde se nota cuando una película nunca falla.


Luego de 3 arranques en falso, la sala llena tuvo que conformarse con ver este clásico de John Carpenter en DVD con subtítulos en español (no en castellano) y sin disfrutar de su formato en CinemaScope.


De la película no hay nada que achacar, porque “They Live” es una obra maestra absoluta que tanto su ideología como sus escenas antológicas resisten el paso del tiempo y las malas proyecciones.

The King of Comedy

Otra obra maestra de culto, pero esta vez dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por su segundo actor fetiche Robert De Niro, junto con la leyenda Jerry Lewis.


En este caso, si bien no se exhibió en 35mm, como debería ser con las películas realizadas en ese formato, proyectaron una excelente copia en DCP.


“The King of Comedy” es una gran comedia (no valga la redundancia) negra sobre un aspirante a comediante que quiere estar en el show de su ídolo, aunque lo tenga que secuestrar para lograrlo.

Call Girl

Thriller político basado en hechos reales que acontecieron en una Suecia modelo 70, donde la clase política debatía sobre la liberación femenina y la revolución sexual, mientras consumía prostitutas menores de edad.


Contada desde el punto de vista de 2 amigas que por su ingenuidad terminan en las garras de una exitosa proxeneta, cuyos principales clientes son los ya mencionados políticos.


Aunque por momentos le falte ritmo, “Call Girl” sorprende con su precisa puesta en escena, resultando ser una excelente opera prima dirigida por Mikael Marcimain.

Berberian Sound Studio

"Berberian Sound Studio" es la merecida ganadora de la competencia internacional,  ya que cuenta una historia original, realizada con más frutas y vegetales que con actores.


Gilderoy, un ingeniero de sonido de documentales y televisión, es llamado para trabajar en el Berberian Sound Studio y realizar las mezclas de la película de el director Santini.


Hasta ese punto todo es bastante normal para él, aunque sea la primera vez que trabaja para cine, pero conforme pasa el film, Gilderoy comenzara a sentirse enfermo de la película.


No solo será maltratado por Francesco, el productor, sino que también el tema del que trata la película se torna demasiado asqueroso para él.


Una historia que solo conoceremos por sus sonidos y sus diálogos grabados en el estudio, pero que para los conocedores, puede que suene muy similar a "Suspiria" del genial Dario Argento.

Much Ado About Nothing

Para coronar un BAFICI con una seguidilla de muy buenos títulos, llegó la bastante esperada por quién escribe: "Much Ado About Nothing".


Escrita, dirigida, y musicalizada por Joss Whedon, conocido por ser el director de "The Avengers" y ser el creador de dos series que marcaron muchas infancias: "Buffy the Vampire Slayer" y "Angel".


Con una propuesta completamente diferente a sus éxitos, Joss Whedon realiza una comedia apta para todo público, en blanco y negro, y filmada en una sola locación, demostrando que no necesita cifras millonarias para realizar buenos proyectos.


"Much Ado About Nothing" es una adaptación  modernizada (pero hasta cierto punto, ya que los actores hablan en un inglés antiguo y mantienen los títulos nobiliarios) de una obra de William Shakespeare, donde se plantean dos romances mientras que Lord Pedro visita al gobernador Leonardo.


Uno de los romances será el de Claudio y Hero, quienes no tardarán en reconocer su amor y hacer los arreglos para casarse, aunque Don John planea que dicha boda no sea llevada a cabo


Y el segundo y principal romance de la película sera el de Benedick y Beatrice, quienes tienen un rechazo tan grande uno por el otro, como el rechazo personal que siente cada uno por el amor en general.

Bonus

“A Hijacking”, “Autoreiji: Biyond”, “Buscando la esfera del poder”, “Citadel”, “Mujer Lobo” y  “Vamps”  son algunas películas que por una razón u otra La Bestia no vio, pero que en algún momento si hará.

viernes, 19 de abril de 2013

La isla de los secretos

Dolores Claiborne

Moviéndose un poco del eje normal de La Bestia, esta película es una combinación de drama y thriller, pero con el retorcido toque de un visitante habitual de estas páginas: Stephen King.


"Dolores Claiborne" está bajo la dirección de Taylor Hackford, quien posee un puñado de buenos títulos en su historial como "The Devil's Advocate" y "Ray".


Selena es una frustrada reportera de la gran ciudad que vuelve a la isla de la que se escapó hace ya muchos años, porque su madre, Dolores Claiborne, fue acusada de matar a su jefa.


Durante su estadía, la película nos irá develando la turbulenta relación de Dolores Claiborne con el padre de su hija, quien desapareció repentinamente.


Pero también trata la actual relación de la señora Claiborne con su hija Selena y con el detective John Mckey, que a toda costa quiere esclarecer la muerte de Vera Donovan, la ex-jefa de Dolores.

lunes, 15 de abril de 2013

Terrorismo cinéfilo

Cecil B. Demented

John Waters siempre se caracterizó por el humor negrísimo y si bien sus primeras películas eran más extremas, nunca abandonó las duras y divertidas críticas hacia la sociedad americana.  

La familia y la sexualidad fueron sus grandes obsesiones, pero en “Cecil B. Demented” carga todo su arsenal hacia Hollywood.


Melanie Griffith interpreta a Honey Whitlock, una estrella de cine que llega a Baltimore para presentar su nueva comedia, pero termina siendo secuestrada por una banda de cineastas ultra-independientes.


Liderada por Cecil B. Demented, la banda se comporta más bien como una secta que no teme morir por el cine que aman.


Todos sus integrantes son personajes carismáticos y singulares, interpretados por jóvenes promesas que ya son realidades como Stephen Dorff, Maggie Gyllenhaal y el gran Michael Shannon.


En su mundo, cineastas como Samuel Fuller, Sam Peckinpah y David Lynch son ídolos, y los films como “Forrest Gump” y “Patch Adams” son los enemigos a eliminar.


Actores, guionistas, productores, técnicos y hasta el público se llevan sus chistes críticos, que hacen de “Cecil B. Demented” una desequilibrada y maravillosa comedia negra sobre cine desde el cine.

jueves, 11 de abril de 2013

Sangre para el conde

Dracula

Últimamente estuve haciendo un repaso de "Dracula", tanto en su versión escrita por Bram Stoker como en sus versiones cinematográficas.


De las grandes versiones que estuve viendo del conde, las más destacadas a nivel popular son "Dracula", el indiscutible gran film de Francis Ford Coppola, y "Dracula: Dead and Loving It", una excelente parodia marca Mel Brooks.


Pero esta reseña esta dedicada a un conde Dracula de culto realizado por la mítica productora Hammer y aunque posee una historia alejada de la original, en lineas generales, se puede decir que igualmente cumple con todos los requisitos clásicos.


El bibliotecario Jonathan Harker logró el primer paso en su misión infiltrándose en el castillo del conde Dracula para poder darle fin a su diabólica existencia, pero fracasa.


Y como resultado, el conde va en busca de Lucy Holmwood, la prometida de Jonathan Harker, ahora convertida en una nueva criatura de la noche.


La infección vampirica no parece tener fin, excepto para el Dr. Van Helsing, el mentor del difunto Jonathan Harker que dará caza al chupasangre màs famoso del mundo.

lunes, 8 de abril de 2013

El misterio de la calavera

The Crimson Ghost

Luego de una ardua investigación, La Bestia pudo rastrear de donde proviene una de las calaveras más famosas de la historia de la música.


Principalmente famosa por ser la mascota de la banda estandarte del cine clase B  "Misfits", y con apariciones mas pequeñas en videos, como por ejemplo en el de "The Number Of The Beast" de Iron Maiden.


El comienzo de la calavera en el cine data del 1946, en la película de formato "cine-serial" (muy usado por ese tiempo) llamada "The Crimson Ghost", de 12 capítulos de alrededor de 13 minutos cada uno.


El peligroso villano "Fantasma Carmesí , quien se viste con mascara de calavera y guantes de esqueleto para ocultar su identidad, robó el aparato más peligroso sobre la tierra: El Ciclotron X, capaz de apagar cualquier tipo de dispositivo eléctrico sobre la tierra.


Y en sus malvadas manos podría usarse para llevar a la tierra al caos, por eso el científico y temerario Duncan Richards hará todo lo posible por atrapar a una de las mayores mentes criminales, y recuperar el poderoso dispositivo.


Aunque se vale de recursos mañosos para mantener el suspenso de un capitulo al otro, "The Crimson Ghost" es una serie-película corta, clásica y atrapante, que el tiempo se encargo de convertirla en super culto.

viernes, 5 de abril de 2013

Perros de la calle

Roadracers

Luego del éxito de la ultra-independiente “El Mariachi”, Robert Rodriguez encaró la realización de su secuela/remake, esta vez producida por un estudio.


Y para ella fichó al actor español, en ascenso hollywoodense, Antonio Banderas y a la desconocida actriz mexicana Salma Hayek, cuyo inglés no convencía a los productores.


Robert Rodriguez no solo defendió su elección, sino que además unió fuerzas con Debra Hill para realizar un telefilm-prueba con Salma Hayek en inglés.


Así nació “Roadracers”, una película ambientada en un suburbio americano de los años 50 y musicalizada a puro rock and roll.


La historia es la clásica de outsiders y pandilleros al estilo de "The Wild One" y "Rebel Without a Cause", pero con mucho humor y un clímax violento.


Protagonizada por un joven David Arquette, “Roadracers” es una olvidada rareza en la filmografía de Robert Rodriguez, a quien aun hoy le queda mucho por hacer.

lunes, 1 de abril de 2013

Tiempo muerto

11:14

 “Short Cuts” de Robert Altman, su hija mayor “Magnolia” de Paul Thomas Anderson y la argentina “Felicidades” de Lucho Bender, se las puede considerar parte del ya subgénero “Historias cruzadas”.


Y “11:14” también, ya que cuenta varias historias unidas por casualidades o relaciones sentimentales y familiares.


Los números del titulo son la hora y los minutos donde se suceden los principales, trágicos y violentos hechos que desencadenan una noche negra para todos los implicados.


Contar mucho del argumento sería arruinar el chiste de sorprenderse con cada una de las patas que forman a esta película.


Así que mejor destacar parte de su reparto, nombrando a la también productora del film Hilary Swank, al gran Patrick Swayze, y mencionando el pequeño cameo de Jason Segel.


La película se permite varios momentos violentos, quienes gracias a su realismo transmiten una culposa gracia en el espectador.


Negra, trágica, cómica, violenta y muy bien construida, “11:14” es una recomendable joyita del año 2003 que pasó sin pena, sin gloria y sin estreno comercial por EE.UU., su país de origen.