viernes, 29 de mayo de 2015

Cosecha de muerte

Children of the Corn

De las tantas adaptaciones que surgieron de las novelas y cuentos de Stephen King, "Children of the Corn" no está entre las mejores.


Sin embargo, aunque en su totalidad la película pueda ser considerada floja por su guion, tiene grandes secuencias dignas del terror.


En una desolada ruta hacia Nebraska, una feliz pareja atropella y termina con la vida de un niño al que deciden llevarlo a las autoridades, cargando con la culpa.


Guiados por la cruel mano del destino, la pareja termina en el abandonado pueblo de Gatlin, donde todo está consumido por el tiempo y solo queda polvo y plantas de maíz.


Durante su breve y peligrosa estadía en el pueblo descubrirán quien es Isaac y a quien llaman "Aquel que camina entre el maizal".


"Children of the Corn" tuvo un éxito tal que cuenta con ocho secuelas (entre ellas, una remake) y un inconcluso proyecto en 3D.

lunes, 25 de mayo de 2015

La canción sigue siendo la misma

Arrivederci amore, ciao

Michele Soavi llegó tarde al horror italiano de los 60 y de los 70, pero eso no le impidió realizar un puñado de clásicos en los 80 y los 90, como "Aquarious", "La setta" y, las ya reseñadas por La Bestia,  "La chiesa" y "Dellamorte Dellamore".


Pasaron 12 años para que este realizador italiano, cuyo mentor fue Dario Argento, vuelva al cine y con un thriller, dejando aun más en claro que el horror italiano no goza un buen momento.


"Arrivederci amore, ciao" sigue la vida, marcada por la canción que le da el tíitulo al film, de un ex-guerrillero que luego de asesinar a un compañero comienza una nueva vida criminal de la que le será imposible alejarse, aunque fuerze lo contrario.


Presentado por Jonathan Demme, "Arrivederci amore, ciao" es un impecable thriller, más cercano a Martin Scorsese que a Dario Argento, que devolvió a la pantalla grande a un indispensable director.

viernes, 22 de mayo de 2015

El camino de la venganza

Warui yatsu hodo yoku nemuru a.k.a. The Bad Sleep Well

Múltiples y de géneros variados fueron las adaptaciones de "Hamlet" a lo largo de la historia del cine, desde Mel Gibson hasta Disney se encargaron de llevarlo a la pantalla.


El mítico Akira Kurosawa no se privó de realizar su propia adaptación libre cargada de su estilo, transformando el relato en una crítica social a un Japón de la post-guerra.


Kôichi Nishi busca venganza por la muerte de su padre, pero el camino no es sencillo y para llevar a cabo su misión debe meterse en la vida intima de quien él considera el máximo responsable: Tatsuo Iwabuchi.


Su primer paso es casarse con la hija de su enemigo y así ascender en la corrupta empresa que, por unos millones más, le quitó la vida a su padre.


"The Bad Sleep Well" fue el caballo de batalla de Akira Kurosawa cuando inició su productora independiente.

lunes, 18 de mayo de 2015

Atrapados por su pasado

Ying hung boon sik a.k.a. A Better Tomorrow

John Woo es más conocido por sus películas en Hollywood, como "Hard Target" con Jean-Claude Van Damme y "Face/Off" con John Travolta y Nicolas Cage.



Pero su verdadero despegue en el cine fue con "A Better Tomorrow", una película de acción, violenta e icónica, con una trama que mezcla lazos familiares con lazos fraternales.


Sung y Mark son dos amigos gangsters que ven su mundo de dólares y éxito derrumbado por una serie de echos violentos que dejan a uno preso y al otro rengo.


Tres años después, Sung sale de prisión y se encuentra con que su hermano policía lo desprecia, su amigo se convirtió en un cadete de Shin, su otrora aprendíz, y tener una nueva vida es utópico.


Con este parorama, Sung comienza a trabajar como taxista intentando tener esa nueva vida, pero su pasado no lo dejará en paz y lo arrastrará a la violencia.


Si bien el protagonista es Sung, en el público pegó más fuerte Mark, el personaje encarnado por Yun-Fat Chow, quien se convertirá en una leyenda del cine de acción asiatico gracias a la secuela de este film y de otros grandes roles.

viernes, 15 de mayo de 2015

El corrupto brazo de la ley

Wrong Cops

El director y músico Quentin Dupieux se ganó cierta fama con "Rubber", ya resenada por La Bestia, haciendo hincapié en lo que considera humor sin sentido, basado en esas cosas del cine que no tienen explicación.


Este humor lo volvió a utilizar en su siguiente film, "Wrong", pero "Wrong Cops" es un corte y el humor iene más sentido.


En la actualidad, la policía de Los Angeles tiene en sus filas a un grupo de los más decadentes y más corruptos agentes de la ley: el oficial Duke, que entre otras cosas trafica marihuana dentro de ratas; Rough, amigo de Duke que sueña hacer un hit de música electrónica; y Sunshine, corrupto como todos y obligado, por una deuda con Duke, a enterrar un cadáver.


Cadáver que Duke consigue luego de un confuso episodio con electrónica y desnudos, pasado de mano en mano por los policías, entre diferentes situaciones que demuestran que no hay uno solo que valga la pena.


Como en sus anteriores films, Quentin Dupieux se encarga de la composición musical, esta vez mucho más electronica, recordando a policiales de los 70.


A todo esto, hay que menionar que "Wrong Cops" cuenta con la participación de Marilyn Manson haciendo de un perturbado sexual.

lunes, 11 de mayo de 2015

El bastión del paganismo

Eye of the Devil

Una nueva historia donde un edificio es importante, pero esta vez no es un convento ni una mansión, como en las últimas dos publicaciones bestiales, sino que es un castillo.


Propiedad del marqués Philippe de Montfauçon ubicada en Bellenec, ciudad donde sus habitantes no ven con buenos ojos a los foráneos.


Foránea es como se siente la mujer del marqués, quien contradice a su marido y se va con sus hijos a visitarlo al castillo, algo de lo que pronto se arrepentirá.


Ya que comienza a detectar y sufrir los comportamientos extraños de su familia, del sacerdote y de todo el pagano pueblo.


“Eye of the Devil” es la primera película acreditada de Sharon Tate y, lamentablemente, también es una de las últimas.


Vale mencionar al enorme Donald Pleasence, cuyo talento para bordear lo siniestro siempre es un placer de ver, y al buen hacer del director J. Lee Thompson en esta gran producción británica.

viernes, 8 de mayo de 2015

La mansión del tío Cassavius

Malpertuis

Durante la semana se cumplieron 100 años del nacimiento de Orson Wells y La Bestia considera que es un buen momento para recordarlo, sin caer en sus grandes clásicos.


Co-producción belga, francesa y alemana, hablada en holandés y con la participación de Orson Welles, debido al fanatismo del director Harry Kümel por su cine.


Estas fueron las bases para hacer una película fantástica retorcida, onírica, casi de ciencia ficción y teñida por el terror.


El viejo Cassavius, dueño de una gran fortuna y de la mansión Malpertuis, se encuentra en sus últimas horas de vida y quiere que todos sus herederos estén dentro del caserón para repartir la herencia.


Jan, el sobrino, reniega de su pasado y de su vida en Malpertuis, pero aún así el destino lo lleva a las garras de su tío, encontrándose con las más variopintas presencias dentro de la mansión.


Su propia hermana (con la que tiene una relación casi incestuosa), un taxidermista, los sirvientes y un hombre que vaga por la mansión protegiendo el fuego, son algunos de esos llamativos personajes.


Los días en la casa, lentamente, irán mostrando los verdaderos motivos y personalidades de sus extraños habitantes.


La amalgama que crea la película está perfectamente enmarcada con un diseño de arte y fotografía, oscuros y llamativos, que suman a los enrarecidos ambientes de las habitaciones infinitas que tiene la mansión de "Malpertuis".

lunes, 4 de mayo de 2015

El exorcista y las monjas endemoniadas

Matka Joanna od aniolów a.k.a. Mother Joan of the Angels

En 1961 se estrenó este film polaco, inspirado por el caso de posesión demoníaca en un convento francés  que también inspiró “The Devils” de Ken Russell. 


Un sacerdote llega a un pueblo para investigar a un convento de monjas, quienes dicen estar poseídas por ocho demonios.


Madre Juana de los ángeles, la directora del convento, parece ser la más poseída y en su primer cruce con el exorcista se lo hará notar.


Filmada como un drama con posesiones, como luego también haría William Friedklin en “The Exorcist”, la película desborda un clima opresivo desde que comienza hasta que termina.  


Dirigida por Jerzy Kawalerowicz, la película se debate entre el drama y el terror, entre Dios y el Diablo, entre los santos y los pecadores, entre la fe y la locura, y en definitiva, entre los temas que rigen históricamente.  

viernes, 1 de mayo de 2015

La batalla más difícil

Comic Book: The Movie

En medio del torbellino de superhéroes que se comenzó a gestar en el siglo XX, Mark Hamill trajo desde el fondo de su corazón este mockumental filmado durante la Comic-Con.


El ficticio e icónico superhéroe Commander Courage va a ser llevado a la pantalla grande, pero no su versión clásica, sino la reversión adaptada para la actualidad: "Codename: Courage".


Para que la película gane credibilidad, la productora llama a Donald Swan (encarnado por el mismísimo Mark Hamill), pero este no se encuentra de acuerdo con la adaptación del personaje, quien perdió su estatus de superhéroe para ser un vigilante violento.


Su fanatismo lo lleva a intentar convencer a la productora de que los fans quieren ver en el cine al viejo personaje, nacido en la época dorada de los cómics.


En su odisea, Donald Swan sufrirá en carne propia la falta de moral de la industria cinematográfica más grande del mundo.


El camino se encuentra plagado de grandes figuras como Stan-Lee, Bruce Campbell y Kevin Smith, rememorando su primera experiencia intentando adaptar a Superman, entre otros.


"Comic Book: The Movie" capta excelentemente los estereotipos y el espíritu de un fan que siente por un lado la ilusión de ver a su héroe en la pantalla grande y por otro sufre por como es manoseado para ser digerido por el público masivo.