lunes, 28 de septiembre de 2015

Violencia audiovisual

Tesis

Ya se presentó "Regression", el regreso al terror/thriller de Alejandro Amenábar luego de su paso por el drama y la historia.



Por esto era menester que su opera prima diga presente en las páginas malditas de La Bestia, donde las historias de asesinos son más interesantes que las de tetrapléjicos.


"Tesis" trata sobre una estudiante que descubre el cine snuff y con ello su lado más retorcido y morboso, pero también el de sus profesores, sus compañeros y el de la sociedad toda.


Con solo 24 años, el director español realizó una obra de brillante pulso narrativo deudora del mejor cine de suspenso, desde "Psycho" hasta la ineludible "Videodrome".

viernes, 25 de septiembre de 2015

Predador

The Most Dangerous Game

"The Most Dangerous Game" está basada un cuento corto de Richard Connell, es la primera adaptación de las muchas que llegan hasta la actualidad y su influencia se ve en películas como "Battle Royale", ya reseñada por la Bestia.


Luego de sufrir un accidente de barco, el intrépido escritor y cazador Bob Rainsford queda barado en una isla sudamericana.


El luto por le resto de los tripulantes fallecidos le dura poco, ya que es rescatado por el Conde Zaroff, un fanático acerrimo de la cacería que, aburrido de presas corrientes, toma el gusto por cazar a la bestia más peligrosa: seres humanos.


Bob debe utilizar todos sus conocimientos en cacería para evitar que él y otra prisionera de Zaroff sobrevivan doce horas para que el Conde les conceda irse de la isla con las cabezas sobre los hombres.


El film fue co-dirigido por  Irving Pichel y Ernest B. Schoedsack, este último fue el encargado de la realización de "King Kong" y algunas de sus secuelas.


Pero ahí no termina la historia, porque "The Most Dangerous Game"  no solo tiene la presencia del director de "King Kong", si no que fue filmada durante la noche en los sets de dicha película y sus protagonistas son, tambien, los personajes principales de este film.

lunes, 21 de septiembre de 2015

Mutantes rockeros

Rock & Rule

De la mezcla entre "Phantom of the Paradise" y "Heavy Metal" nace "Rock & Rule", una opera rock animada y producida en Canadá.


Luego de la Tercera Guerra Mundial, la humanidad se extingió y los animales callejeros (perros, gatos y ratas) evolucionaron y mutaron en una nueva especie.


En este mundo, el film cuenta la historia de una legendaria estrella de rock que secuestra a la cantante de una banda, porque su voz le abrirá la puerta a un demonio.


Con canciones originales de Cheap Trick, Debbie Harry, Lou Reed, Iggy Pop y Earth Wind & Fire, además de la excelente música de Patricia Cullen, a "Rock & Rule" no le falta nada de rock.


Dirigida por Clive A. Smith, la película es una excepción tanto en su filmografía como en la de la productora Nelvana, ya que se han dedicado a producciones animadas para niños.

viernes, 18 de septiembre de 2015

Algo hace ruido

The Fly 

Algunas pocas locaciones, unos pocos personajes y un poco uso de efectos especiales fueron suficientes para volver a "The Fly" un ícono de la ciencia ficción, mostrando uno de los lados más pesimistas de la ciencia.


Todo comienza con el asesinato de un famoso científico filantropo por parte de su esposa, convertida en una viuda feliz.


La reacción de la esposa es tan inusual que el detective asignado y Francois Delambre, hermano del fallecido, deciden investigar.


La presión y las mentiras que Francois ejerce sobre ella quiebran a la mujer, permitiéndoles conocer las circunstancias que llevaron a su hermano a aplastarse la cabeza con una prensa industrial.


El papel de Francois es interpretado por Vincent Price, quien con este film sumó un clasico más a su larga lista.

lunes, 14 de septiembre de 2015

Like a Rolling Stone

Perfomance

Una película experimental de 1970 y con Mick Jagger da toda la sensación de ser un delirio sin pies ni cabeza al que el tiempo castigó, pero "Perfomance" derriba esos prejuicios.


Un violento mafioso mata a otro en defensa propia y se fuga para salvar su pellejo de sus colegas, cayendo en la casa de un músico que vive con dos mujeres.


El músico no es otro que Mick Jagger y una de las dos mujeres no es otra que Anita Pallenberg, quien en aquella época era la mujer de Keith Richards y antes lo había sido de Brian Jones.


La película desarrolla, entre referencias a Jorge Luís Borges (citas y fotos incluidas), disfraces, hongos, música y sexo, la transformación y mimetización que los extraños anfitriones logran en el matón, interpretado por James Fox.


Donald Cammell y Nicolas Roeg realizaron esta película que lejos está de ser un mero experimento, su puesta en escena, sus constantes ideas visuales y su montaje logran introducir al espectador en un viaje a otro tiempo del cine y de la música, un tiempo tan salvaje como creativo.

viernes, 11 de septiembre de 2015

Espíritus del fuego

Don't Go in the House

"Psycho" más fuego da como resultado esta rara joya del cine de finales de los setenta, opera prima de Joseph Ellison, quien luego de realizar otro film desapareció del radar.


Donny Kholer es un hombre de treinta y pico, que vive con su madre y tiene una peligrosa obsesión por el fuego, al punto de quedar hipnótico observando como un compañero es quemado vivo por un error laboral.


Cuando al regresar a su casa encuentra a su religiosa madre muerte, algo en Donny se desata y voces, que parecieran haberlo acompañado durante toda su vida, le hacen notar que ahora es libre de llevar su obsesión hasta el máximo.


La estética de "Don't Go in the House" es cruda, sencilla y llena de ideas acordes al film que, debido al realismo del primer asesinato, se ganó la censura de varios países.

lunes, 7 de septiembre de 2015

Duelo en alta mar

Dead Calm

Un oficial naval llega en tren, pero al bajar no están su mujer ni su hijo, sino que están unos policías para informarle que su hijo ha muerto y su mujer está grave luego de un accidente.



En la siguiente escena, el marido le habla a su mujer y esta tiene un recuerdo/pesadilla del accidente automovilístico que terminó con su hijo atravesando el parabrisas, como demuestra un plano en ralentí.


Al despertarse en un barco con su marido, el film se queda varado en alta mar, donde un tercero llegará para arruinar los planes del matrimonio.


Aquel plano en ralentí del niño atravesando el parabrisas es toda una declaración de que estamos viendo una película de Australia, un país de cine sin tapujos.


Como bien demostró este año la demoledora “Mad Max: Fury Road” del enorme George Miller, quien también produjo este thriller intimo y marítimo.


Sam Neil, Nicole Kidman, Billy Zane y un perro se cargan la película de Phillip Noyce a sus hombros, sosteniendo 90 minutos de intensidad y suspenso con dos barcos y el mar como únicas escenografías.

viernes, 4 de septiembre de 2015

Criaturas nocturnas

A Girl Who Walks Home Alone at Night

Publicitada como el primer western de vampiros iraní, "A Girl Who Walks Home at Night" es la melancólica opera prima de Ana Lily Amipour. 


El film da una constante sensación de desesperanza y agobio, con planos pulcramente organizados y potenciados por el blanco y negro. 


La ficticia y abandonada "Ciudad Mala" está habitada por una amplia variedad de criaturas nocturnas: prostitutas, proxenetas y adictos.


Entre todos ellos se hacen notar dos individuos en particular; Arash, un joven que vive en la marginalidad, pero con sueños de algo mejor; y una joven que deambula por las noches buscando alimento.


Sin ser el género predominante, el terror hace sus apariciones durante el metraje y no se priva de mostrar, cuando es necesario, escenas crudas.