viernes, 30 de octubre de 2015

Afilando los colmillos

Tusk

De Kevin Smith ya se habló bastante en las publicaciones de La Bestia, pero para no ser repetitivos solo vamos a concentrarnos en su última etapa.


Donde abandonó el universo creado en sus primeras siete películas y se dedicó, en parte y con más puntos bajos que altos, a explorar otros géneros sin perder parte de su estilo.


"Tusk" camina la fina linea entre la comedia y el terror, que por momentos se amalgama bien y por momentos no, dando como resultado las peores críticas de su nueva etapa.


Wallace Bryton y Teddy Craft conducen un podcast muy popular llamado "Not-See Party", donde manejan un humor muy negro.


Wallace viaja a Canadá para entrevistar al protagonista de un vídeo viral reciente, pero la reunión se pincha y en el baño de un bar encuentra un papel con un atractivo mensaje.


Así, Wallace visita a Howard Howe, un excéntrico paralitico que vive alejado del pueblo y que tiene una admiración peculiar por las morsas.


Actualmente Kevin Smith se encuentra bastante activo, tanto en Internet como girando con Jason Mews y en el cine, preparando las secuelas de sus primeros dos films e intentando finalizar otra trilogía de la cual "Tusk" es su primera parte.

lunes, 26 de octubre de 2015

ciberespionaje.com

Demonlover

Un cyberthriller francés no es lo más comun, pero Olivier Assayas estrenó el suyo
en el año 2002.


"Demonlover" sigue la historia de la espía de una corporación que se bate con otra por los derechos de una compañía japonesa que busca financiar un proyecto de manga porno en 3D.


Reuniones en diferentes países e idiomas, secuestros y asesinatos, forman parte de la rutina de los ejecutivos y espías de una sordida industria.


Olivier Assayas narra esta historia con tensión y prolijidad, sin perder el hilo de una trama con muchos giros y personajes.


Una vez más, "Videodrome" de David Cronenberg es una notable influencia y hace pensar en que es un film al que se lo reconoce menos de lo que merece.

viernes, 23 de octubre de 2015

Pedaleando sobre ruinas

Turbo Kid

No es lo común que La Bestia se encargue de recomendar films recientes, pero hay películas que merecen la excepción.


"Turbo Kid" es una de ellas, una película independiente de factura americana, canadiense y neozelandesa que, por su tono y su bajo presupuesto, nunca llegará a las pantallas grandes masivamente.


En un futurístico 1997, La Tierra se encuentra en un estado post-apocalíptico total, el agua no abunda, el suelo está contaminado y el único medio de transporte parecen ser las bicicletas.


Con este deprimente contexto un adolescente se las rebusca como puede para sobrevivir, cambiando lo que encuentre por víveres o por cómics de "Turbo Man".


Sus problemas comienzan cuando Apple irrumpe en su cotidianidad, la invasiva y cautivadora muchacha se pega a él y sobreviven juntos por un tiempo, hasta que el señor de las tierras, Zeus, la secuestra para hacerla luchar en su pileta coliseo.


El muchacho no estará solo, contará con la ayuda del guante del verdadero Turbo Man y de Frederic, el arquetipo de superviviente.


"Turbo Kid" cuenta con la participación del gran actor canadiense Michael Ironside, como el malvado Zeus.


El film recuerda, principalmente por su estética, a la película episódica "Daemonium", que se está produciendo en Argentina por integrantes de Farsa Producciones y otros realizadores de género, y que conocerá su último episodio a finales de este año.


También se da una coincidencia muy llamativa referida a Farsa Producciones y es que el personaje Frederic es muy similar a John West, personaje de la saga "Plaga Zombie", ya que ambos son ex-luchadores que visten como cowboys... ¿coincidencia?

lunes, 19 de octubre de 2015

Villanos del asfalto

The Cars That Ate Paris 

Vuelve Australia a las páginas bestiales y vuelve con una película conectada con "Mad Max", principalmente con la primera y con la última.


Luego de varios cortometrajes, mediometrajes y documentales, Peter Weir hizo su debut en el largometraje con una comedia negra ambientada en Paris, un pueblo perdido de Australia, diez años antes de que Wim Wenders haga una película en Paris, un pueblo perdido de Estados Unidos.


El film comienza con una pareja de enamorados teniendo un terrible accidente en la ruta y sigue con otro accidente, esta vez provocado por una luz cegadora, de dos hombres durante la secuencia de títulos y que nos presenta al protagonista: el sobreviviente.


Este pobre hombre, con miedo a conducir gracias a cargar con dos muertes por accidentes automovilísticos, se verá como un rehén en este pueblo lleno de locos y de autos tuneados por una pandilla que forma parte de un perverso entramado pueblerino.


Uno de estos autos tuneados es homenajeado en el último film de George Miller, pero toda esa pandilla de pilotos con pinta de cowboys extravagantes son una importante influencia para la primera "Mad Max".


"The Cars That Ate Paris" es una comedia negra que combina su humor sutil con terror, western y la más desaforada acción en su clímax lleno de muerte y destrucción.

viernes, 16 de octubre de 2015

La muerte es una ilusión

Lord of Illusions

"Lord of Illusions" fue la última incursión en el cine del escritor de horror Clive Barker, las anteriores fueron la clásica "Hellraiser" y "Nightbreed", ya mencionada en las páginas de La Bestia, basadas en historias originales de él.


El clásico horror de Clive Barker se mezcla con el policial negro, manteniendo temas como el ocultismo.


En un árido desierto estadounidense El poderoso mago Nix es un lider sectario que es apresado y presuntamente muerto por su más prometedor seguidor.


Harry D´Amour, un detective privado con inclinaciones hacia el mundo oculto, realiza un trabajo en Los Angeles que el azar o el destino se encargan de llevarlo a un caso mayor.


Este camino lo guía hasta Phillip Swann, el más famoso y excéntrico ilusionista de Los Angeles, quien llama poderosamente la atención del detective y guarda relación con la serie de eventos orquestados por antiguos seguidores de Nix.


No es la mejor obra que dio el escritor al cine, aunque si supera a las últimas que fueron realizadas con sus ideas, pero no con su dirección.

lunes, 12 de octubre de 2015

El asesinado

The Killers

Luego de la Segunda Guerra Mundial, Hollywood tuvo una de sus épocas más voraces en cuanto a creatividad y oscuridad, solo alcanzada por los años 70 tras la guerra de Vietnam.



En los años 40 las historias trágicas marcadas por el crimen comenzaron a ser cada vez más frecuentes dándole forma al “film noir”, pero los realizadores no lo sabían en su momento.


De esta primera etapa de este corto periodo de amargura en blanco y negro expresionista, uno de los mayores títulos es “The Killers”.


La película con la que comenzó la carrera de Burt Lancaster, quien junto a Ava Garder forman una pareja tan intensa como extraña, ya que están poco tiempo juntos en pantalla y apenas hay una escena de romance.


Esto es debido a la estructura del film, narrado a partir de flashbacks de diferentes implicados en la vida del protagonista, asesinado en el inicio.


Robert Siodmak se hizo cargo de dirigir la primera adaptación de este relato de Ernest Hemingway que tuvo una segunda versión en 1964, dirigida por Don Siegel y protagonizada por Lee Marvin y Angie Dickinson.

viernes, 9 de octubre de 2015

Peligrosa introspección

Beyond the Black Rainbow

Panos Cosmatos es el hijo de George P. Cosmatos, conocido por titulos como "Rambo: First Blood Part II" y "Cobra", que en su opera prima fue diametralmente opuesto al estilo del padre, haciendo una de ciencia ficciòn climática con imágenes potentes y momentos de terror.


El instituto Arboria es fundado en la década del sesenta por el Dr. Arboria y tiene como objetivo conseguir la eterna felicidad en el ser humano mezclando ciencia con espiritualidad.


Así de hippie como suena, la forma en la que esta institución propone el cambio es mediante alucinógenos.


Pero la historia se sitúa dos décadas adelante, cuando el actual director presta toda su atención a una adolescente que parece tener potentes poderes mentales.


Mediante un extraño prisma, la chica está permanentemente dopada y a disposición del doctor para llevar a cabo sus estudios.


El ritmo del film es sumamente lento, entrando en un subgénero que Panos Cosmatos tituló "trance-film".


Como toda opera prima, las influencias del director están muy presentes, empezando por Stanley Kubrick, pasando por Dario Argento y George Lucas (principalmente por "THX-1138"), además de la banda sonora con una fuerte influencia del mestro John Carpenter.

lunes, 5 de octubre de 2015

El castillo de los espíritus malignos

La notte che Evelyn uscì dalla tomba a.k.a. The Night Evelyn Came Out of the Grave

Emilio Miraglia no es el nombre más conocido del terror italiano, sino que ha quedado olvidado por la importancia de contemporaneos como Mario Bava y Lucio Fulci.


Tampoco su obra es tan extensa y fundamental como la de aquellas leyendas del género, pero films como "La notte che Evelyn uscì dalla tomba" merecen ser vistos.


Un hombre ha quedado perturbado luego de la muerte de su infiel mujer y pasa el tiempo llevando prostitutas pelirrojas a su viejo castillo, para azotarlas y asesinarlas.


La vida de este viudo psicópata cambia cuando conoce a una mujer con la cual se casa e intenta comenzar una nueva vida sin matar a nadie, pero la psique, el pasado y la familia son más fuertes que el amor.


Edgar Allan Poe y Alfred Hitchcock fueron importantes influencias para Emilio Miraglia a la hora de coescribir y dirigir un film de horror, con dosis de erotismo y violencia, combinando escenarios góticos y modernos con muy buen gusto.

viernes, 2 de octubre de 2015

Mentes maestras

Phase IV

Esta genialidad de ciencia ficción llegó de la mano de Saul Bass, quien diseñó los titulos de films como "Vertigo", "Psycho" y "Cape Fear".


La primera impresión que da la historia puede llevar a pensar, erróneamente, que estamos ante un film bizarro, que va a buscar reírse de si mismo debido a su premisa, pero es todo lo contrario.


Saul Bass sorprende con una realización sobria y convierte a la plaga en antagonistas con personalidad.


Un evento cósmico sacudió La Tierra, pero los afectados no fueron los humanos, el ecosistema o los aparatos electrónicos, fueron las hormigas.


Rápidamente evolucionadas por la fuerza espacial, parecen haber expandido su mente colectiva y a paso constante, en el desierto de Arizona, comenzaron a eliminar a sus depredadores naturales.


El Dr. Ernest D. Hubbs, quien vio esta amenaza, y James R. Lesko, cumpliendo la función de ayudante, viajan y se instalan en un domo para así poder investigar de cerca a las evolucionadas criaturas.


Y así comienza un fino juego de guerra entre el ser que domina Lat Tierra y quien está por dominarla.


"Phase IV" tiene dos cosas muy llamativas: los momentos "experimentales" y el acting de las hormigas, totalmente reales reaccionando a la muerte de sus compañeros o comunicandose entre ellas.